Музыка: Композиторы и Исполнители

Стенли Спербер - дирижёр

Стенли Спербер — музыкальный руководитель и главный дирижёр Симфонического Оркестра Хайфы с 1985 по 2000 гг., теперь является его дирижёром-лауреатом.

Г-н Спербер закончил Колумбийский Университет по специальности «музыковедение» и Музыкальную школу Джуллиард по специальности «дирижирование». Он основал в Нью-Йорке хорал «Замир» и дебютировал со своим израильским филармоническим оркестром в 1973 г., спустя год после иммиграции в Израиль. Он был музыкальным руководителем Холонского камерного оркестра и филармонического хора Тель-Авива, а также музыкальным руководителем и главным дирижёром Национального Хора Ринат. Он также дирижировал «Суинней Тодд» Сондхайма в здании Новой Израильской Оперы.

Г-н Спербер путешествовал по всей Европе и Северной Америке. Он дирижировал Бакинским Симфоническим Оркестром в Азербайджане, филармонией Богуслава Мартину в Золине, Лондонским Симфоническим Оркестром, Лондонским Филармоническим Оркестром, Будапештской Филармонией, оркестрами в Канаде и США, филармоническим оркестром в Салониках, филармоническим оркестром Новосибирска, на Колорадском музыкальном фестивале, Эстонским Симфоническим Оркестром, двумя представлениями «Мессии» Генделя в Чикагском Концертном Зале с хором, состоящим из 2500 исполнителей, Симфоническим Оркестром Софии и Краковским Симфоническим Оркестром.

Будучи музыкальным руководителем симфонического оркестра Хайфы, маэстро Спербер участвовал в многочисленных мировых премьерах израильских композиторов и был награждён такими премиями, как орден «За заслуги» от общества Израильских Композиторов (1987г.) и наградой от Национального Совета по искусству и культуре «За исполнение израильской музыки» (1992г).

Патриция Грин - меццо-сопрано

Меццо-сопрано Патриция Грин получила всемирное признание за свой выразительный голос, знаменитый диапазоном в три октавы, и разнообразный репертуар. Она выступала с разнообразным репертуаром в Центре Кеннеди и Консертгебау с Оркестром Радио-Франс, с Филармонией Голландского Радио, Национальным Обществом Симфонии и Церковного Хорала, во время концерта «Постхоорнкерк» (Амстердам), «Континуум» (Лондон), MUSICA (Страсбург), на концертах Библиотеки Конгресса, Вифлеемского Общества Баха, на Новом Фестивале симфонической музыки в Массей Холле, Торонто; в программе камерной музыки в Национальном Музее Холокоста, США, на концертах с Оперой Торонто, Новой музыки Ванкувера, Хоровых Искусств Вашингтона, участвуя в фестивале «Волчья Ловушка», Шотландском музыкальном фестивале и «Три-Национальном Михоаканском Фестивале искусств» в Мексике. Она является членом Театра исполнителей камерной музыки Центра Кеннеди и работает с такими дирижёрами, как Петер Эютвюс, Золтан Песко, Леонард Слаткин и Леон Флейшер. Выразительная исполнительница современной музыки, г-жа Грин исполняла произведения Лигети, Буле, Берио, Дюсапэна, Швонтнера, Шонбурга, Вуоринена, Берга, Шефера и Вайера, а также множество произведений молодых композиторов.

Её выступления транслировались по телевидению и передавались по радио в Голландии, Франции, Канаде и США; она записала на компакт-диск Магнификат И.С. Баха и К.Ф.Е. Баха совместно с Вашингтонским Консортом имени Баха.

Г-жа Грин была награждена дипломом артиста вокала и премией Джорджа Кастелла от консерватории Пибоди, где она училась вместе с Филлис Брин-Джулсон. Она преподаёт на факультете вокала в Мичиганском Государственном Универсистете. Её родина — Саскачеван, Канада.

Норман Бейли - баритон

Драматический баритон Норман Бейли был признан одним из ста величайших певцов двадцатого столетия. Его карьера охватывает почти полвека, он исполнял ведущие партии практически во всех оперных театрах мира, включая «Метрополитен Опера» в Нью-Йорке, «Ла Скала» в Милане, Королевский Оперный Театр в Лондоне, Венскую Государственную Оперу и Парижскую Оперу. Он также выступал с Берлинской Государственной Оперой и со многими ведущими оперными компаниями в Соединённых Штатах, включая Чикагскую Лирическую Оперу, и дважды выступал в Израиле.

Родившись в Англии, г-н Бейли в юном возрасте эмигрировал со своими родителями в Южную Африку. Закончив начальный курс обучения, он вернулся в Европу, выступая в Австрии и Германии, перед тем, как вернулся в Великобританию, где сотрудничал с ведущими оперными компаниями и оркестрами. Он был участником Национальной Английской Оперы, перед тем как стать самостоятельным певцом в 1970-х.

Среди дирижёров, с которыми он выступал и в опере и на концертах, — сэр Джордж Солти, сэр Колин Дейвис, сэр Эндрю Дейвис, сэр Реджинальд Гудалл, Джеймс Левин, Эрик Лайнсдорф, Вольфганг Савалих, Карло Мариа Гьюлини и Отто Клемпере. Его аудио и видео записи включают Der Fliegende Holländer, Die Meistersinger von Nürnberg, «Кольцо» Гудалла, «Царь Приам» (Атертон), «Питер Граймс» (Дейвис), и «Травиата» (Гибсон).

Сейчас он живёт в Викторе, Айдахо, со своей женой - певицей драматического сопрано Кристин Сизински.

Джон Дейви-Хэтчер - тенор

Джон Дейви-Хэтчер в настоящий момент является постоянным членом хора Оперы Сан‑Франциско, исполнив в своё время партию Пианги торонтской версии Призрака Оперы. Его опыт в оперном жанре включает партии Родольфо в «Богеме», Альфреда в Die Fledermaus и Фауста в «Фаусте». Он выступал с симфоническим оркестром Финикса, хором Финикса имени Баха, Монреальским Симфоническим Оркестром, в Монреальской Опере и в хорале Санта Фе Дезерт.

Г-н Дейви-Хэтчер имеет степень магистра музыки, закончив Государственный Университет штата Аризоны, преподавал в течении нескольких лет вокал на частной основе и работал в кино и на телевидении. Будучи участником симфонического хора на Втором Всемирном Конгрессе Бахаи и хора, записавшего музыку Конгресса, он был также основателем и руководителем хоров в нескольких общинах бахаи Соединённых Штатов и Канады.

Его будущая деятельность связана с исполнением партий Альфредо из «Травиаты» и Пинкертона из «Мадам Баттерфляй» в Лирической Опере Сан‑Франциско. Он — уроженец Торонто, Онтарио, Канада.

Бижан Хадем-Миссаг - скрипач

Бижан Хадем-Миссаг— заслуженный скрипач и дирижёр, выступавший во многих странах. Он записал множество радио и телепрограмм, и с его именем связана значительная дискография. В 1998 г. он выпустил книгу Das Musische als Lebensweise.

Окончив с отличием Музыкальную Академию в Вене, он организовал квартет «Евразия» и получил Гран При и первое место на Международном Фестивале камерной музыки в Колмаре, Франция, в 1971 г. В том же году он был назначен Первым концертмейстером Венского Симфонического Оркестра НТО и впоследствии стал профессором Консерватории имени Дж. М. Хауэра в Австрии. Он основал Венский Камерный оркестр «Тонкюнстлер» (1977г.); «Аллегро Виво», Международный Фестиваль Камерной Музыки в Австрии (1979г.); Летнюю Музыкальную Академию в Умеа, Швеция (1980-1990гг.), и работал художественным руководителем последних двух.

Всемирно известные современные композиторы — К.Х. Фюссл, Л. Туресен, К.Рапф, К. Этти, А. Рахбари, А. Бакса, А. Вуджик, Л. Шметтерер и Р. Стиглер — писали для него произведения, и сам г-н Хадем-Миссаг также является автором нескольких инструментальных и вокальных произведений.

Он был награждён многочисленными премиями, включая Австрийский Крест за вклад в науку и искусство, и является президентом ГЛОБАрт, неправительственной организации, занимающейся пропагандой мира и преображения человеческого общества через искусство.

Государственный Филармонический Хор Трансильвании

Государственный Филармонический Хор Трансильвании из г. Клуж бал основан в 1972 г. композитором Сигизмундом Тадута, тогдашним руководителем филармонии. Первым дирижёром хора был профессор Дорин Поп, хорошо известный в области хоровой музыки в Румынии. В 1976 г. руководителем стал помощник маэстро Попа Флорентин Михаэску, который расширил репертуар хора и привел его к первому всемирному успеху; после него, в 1986 г., руководителем стал Корнел Гроза. Основное направление ансамбля — вокально-симфонический репертуар, музыкальная капелла и румынские произведения.

Хор сотрудничает с румынскими и иностранными дирижёрами, такими, как Гари Бертини, Янош Ференчик, Лоуренс Фостер, Михи Инуи, Леопольд Хагер, Морис Хэндфорд, Эмиль Саймон, Эдвард Чивьел, Кристиан Мандиал, Лацло Хельтаи, Донато Рензетти, Лу Хиа и Клаус Петер Флор, а также с Израильской Филармонией, «Цюрих Тонхалле» и Люксембургскими оркестрами RTL, «Филармони Лоррэн», Филармоническим оркестром «Жорж Энеску», Бухарест, и «Оркестра Интернационале дел’ Италия». Хор участвовал в ведущих фестивалях в Румынии, Берлине, Люцерне, Равелло, Пезаро, Мацерата, Неаполя, Люксембурге, Ассизи, Амстердаме, Женеве и Афинах.

Выступления хора транслировались по телевидению и передавались по радио. Их последний компакт-диск включает произведения Брамса, записанные совместно с Бухарестским Филармоническим Оркестром под руководством Кристиана Мандиала.

Симфонический Оркестр Северного Израиля (Симфонический Оркестр Хайфы)

Симфонический Оркестр Северного Израиля был основан в 1950 г. композитором-пианистом Фрэнком Пелегом. Сейчас он насчитывает 75 музыкантов и является центром музыкальной жизни в Хайфе и северном Израиле, давая 100 концертов в год, собирая общую аудиторию в 100 тыс. человек.

Бывшими музыкальными руководителями были Сергиу Комиссиона, Ави Островски, Менди Родан, Ювал Залиук, Дан Фогель, Урс Шнайдер и Стенли Сперберг. В настоящий момент музыкальным руководителем является Кристиан Мандиал, бывший главный музыкальный руководитель Румынского Филармонического Оркестра.

Оркестр путешествовал по Франции, Швейцарии, Бельгии, Западной Германии и Италии и участвовал в международных фестивалях на Корсике, в Бесанконе, Льеже, Дюссельдорфе и Кремоне.

Среди приглашённых дирижёров и солистов в разные времена были Сергиу Комиссиона, Сидней Харт, Йоель Леви, Джон Нельсон, Менди Родан, Гилберт Варга, Рональд Зольман, Хенрик Церинг, Ида Гендель, Борис Белкин, Иври Гитлис, Шира Рабин, Пётр Зазовский, Миша Мальский, Борис Берман, Клод Франк, Питер Франкль, Герхард Опиц, Николай Петров, Арие Варди, Гэри Карр и Питер Уиспельвей.